摄影的意义到底是还原实景还是构建自己的想象？
先说结论：摄影和绘画一样的，都是人造影像。所以，摄影的意义和绘画（尤其是油画）是一样的。
选择权在用户自己。但如果从“科学范畴”来说，用科学的方法划分，摄影其实分为两种：
- 艺术品复制、远程诊疗、工业检测等等。这完全是科学范畴，需要严格的客观呈现。
- 日常的大众摄影。
我们大部分都是日常的大众摄影。
所谓“新闻摄影”，我无法回答，这不是科学问题。因为存在BBC“阴间滤镜”，不在讨论的范畴。因为BBC自始自终认为自己是中立客观的，我无法反驳。我还是从科学范畴去讨论这个问题。
实际上，摄影的意义是真实还是自己想象，就是和莫奈的印象派道理一样。再看个例子
这个作者就不如莫奈有名了，但在科学层面是莫奈和阿尔伯特.罗塞蒂是一样的。如果我们问莫奈何罗塞蒂，你们的绘画是“还原实景还是构建自己的想象”？莫奈其实有答案，他坚持是还原实景。
但是，如果我作为艺术品复制的工程师，其实是不去理会莫奈的说法。莫奈的说法和我无关。如果我作为远程诊疗的望闻问切的中医师，可能不会关注这个问题。这是色彩工程师的责任。在色彩科学面前，如何辨别是“艺术品复制”还是“日常摄影”，其实有一个很简单的办法，摆放标准色卡。
- 摆放色卡就是还原实景；
- 不摆放色卡，就是构建自己的想象。
这其实是“色彩主权”的范畴[1]。摆放色卡，就没有色彩主权，完全去掉主观因素。色彩就是油画上的颜料颜色，莫奈理解的日出是什么颜色，罗塞蒂理解的日出是什么颜色，和我无关。我只关注油画的那个像素的颜料到底是什么颜色。艺术品复制的时候，精确还原即可。怎么精确还原，通过“摆放标准色卡”来追色，达到一摸一样的目的。
同样远程诊疗的中医师，地面观察员怎么做到通过监视器看航天员的面色，要和身边航天员看待同伴看待的面色一样。空间站摄像头和地面站的显示器，大家用同样的“标准色卡”追色，这样达到客观的目的。
颜色达到客观还原，目前只有一种精确方法，就是“摆放色卡”。不论何种相机，只要摆放色卡，那么色彩科学工程师都可以后期还原大家差不多的颜色。这个客观还原，就是通过“标准色卡”。
而如果不摆放“标准色卡”，那么可以拍摄者是个人的想象理解，也可以委托相机制造厂家来还原相机厂家理解的色彩。比如，徕卡有徕卡色、佳能色有佳能黄，富士相机有富士色，大疆有哈苏色.....。各个厂家的理解不同，尤其是徕卡。
具体看题主是哪一种“摄影”。我们印刷的都是“艺术品复制类型”，所以这是一份匠气很重的工作，我们的意义就是还原真实实景，完全撇除自己的想象。所以，在工作的时候就是必须要摆放色卡。
但大部分的日常摄影，不要追求什么沉重的话题，比如摄影的意义。那是一种心理疾病，要乘早治疗！日常的摄影，开心就好。