为什么现在风光摄影越来越不真实？

因为快餐时代你不会盯着一张这类糖水照片超过十秒。任何需要长时间观看的画作、相册、电影、游戏都不会采用这种艳丽的色彩和油腻的质感。

大部分这种照片就靠第一眼的猎奇吸引观众，看着连续超过十秒就会累，超过一分钟就会犯恶心。

任何艺术作品，耐看是一个重要指标。好的文学、画作、相册、电影都是不同人生阶段能反复看的。

而作为一种视觉审美风格，最起码一点，在电影和游戏里呈现时，你能坐在电影院两小时，或者对着电脑几小时不出戏。

想象一下你对着这些油腻的风光照几个小时是什么感受？

这类照片拍多了，修多了，看多了还有个负面作用，就是对真实世界感知的敏锐度会降低。

我说句可能扎很多人心的话，很多拍这类油腻风光照的人会演变成器材党。因为长期接触过分强烈的视觉刺激，他们对真实的日常世界已经感知不到什么了，只能在不寻常的视觉奇观和器材的变化中找新鲜感。当然作为爱好挺好的，多走多看多拍非常健康。但这种风格确实在艺术领域地位不高，艺术需要的敏锐和思考都有有限。

我现在一般不看糖水片了。我就手机瞎拍也不会调色，调不出好色彩就不修、干脆黑白、或者只在原本手机色彩略微变动一下。宁可寡淡也绝不猎奇。

除了看那些经典的电影和画册，网络时代培养色彩感其实我觉得可以玩玩那些美术出名的游戏，单机和二游都可以。二游靠xp赚钱，色彩和视觉呈现都是一帮非常有天赋的年轻人做出来，用来吸引一帮非常挑剔的年轻观众的。那种猎奇的风格经不起长时间审视是赚不到钱的。

我自己拍糖水片，当然拍得不咋样，一般尽量用50mm接近视觉透视的焦段瞎拍，不会把控色彩就干脆不调。至少现在这个阶段，我想找到一些现实中能直接感受到的形式和韵律。我想通过摄影，培养对日常的感知力，尝试从不同角度去感受日常，而不是反过来忘掉日常。