在摄影领域，你有哪些道理(知识、经验)后悔没早点知道？

谢邀！

刚开始学摄影的时候，摄影书籍都有大篇幅的摄影构图说教。恰恰摄影构图就是摄影技巧中最大的坑。

我们都知道油画和中国古代绘画都很好看，为什么呢，那就是一种场景构图原理。

在实际拍摄中的一副画面中，你总想去找符合构图法则的景象，但是，你面对的画面很少是符合这个要求的。

当然在黑白照片时期，色块简单突出，你可以想象出各种符合构图要求的场景，但是在彩色摄影条件下，色彩也是可以利用的一种构图方法，所以，现实摄影中，构图方法变得简单多了，那就是彩色构图方法。

彩色构图和绘画有密切关联性，所以我们不再去研究传统的构图方法，而是去欣赏绘画作品的美感。

一副绘画作品，是画家精心构建出来的构图，是对画面美感的追求，因此又发现，虽然很多摄影大师的照片拍摄效果非常好，但是就是感觉到他们作品的一部分，缺乏了一个摄影关键的部分，那就是画面场景的美感。

当然审美观因人而异，但是学习绘画构图分布产生美感的过程，比单纯的摄影构图更有意义。比方说照片画面色彩的布局，色调之间产生的协调性，无论是高清晰度的照片或者是虚化效果，都能够提高照片作品的观赏性和符合美学审美要求。

因此怎么去选择好的非常恰当的场景，怎么拍好照片，从微小处看到大场面风格，从大场面看出微小处的美感，这才能够享受到摄影带来的乐趣。

构图不受约束，不管别人怎么看你的照片，只要自己喜欢！

眼界提高后，就不会再去模仿大师的照片作品，他们大多数的照片作品也就是那样。摄影中的条条框框给了他们太大的压力。而我们不一样，仅仅是爱好者，才会走向自由摄影！

下面这张叫，摆脱困境

下面这张叫，划水为牢