为什么说摄影的激情很容易消退？

摄影是个动力和阻力互相拉锯的事，对普通爱好者来说，当阻力总是大于动力时，激情慢慢消退再正常不过了。

刚接触摄影时，按下快门就能把时光定格成影像的新鲜感很强烈，就像第一次开车，踩下离合和油门就能让一吨重的铁家伙动起来，觉得好神奇。那时候看见什么都想拍。后来，开始玩不同的拍法，大小光圈、慢门、滤镜，能改变影像的样子，也很奇妙。

不过，这两个阶段容易玩到尽头。不断重复已有的经验，器材和参数的新鲜感很快就耗尽了。

反倒是阻力越来越大：器材重、天热天冷，是体力上的累，再加上工作生活的琐碎，有时候光是出门都觉得麻烦。这就好比刷短视频的阻力小到几乎没有，玩游戏刷剧的满足感又大得多，而摄影要想得到那一点正反馈，付出的成本太高。很多人这样玩到最后，要么变成抚摸党、器材党，要么就像我那两年直接让相机躺防潮箱了。

直到某天，我对星空银河产生了兴趣，想去看看，顺带想拍下来，于是连带着去旅游、看风光。这才意识到，过了新鲜感的阶段，只有把注意力转移到拍摄对象上，去感受“镜头前的世界”，动力才不会断。

喜欢风光的，是因为真的被大自然打动，摄影就给了你去户外、去爬山、去旅行的理由；喜欢人文的，是因为真的对人的处境产生了兴趣，就借着拍照去街头溜达，琢磨市井烟火。先别谈什么宏大意义，但当摄影和你的兴趣深度绑定在一起时，拍照变成了顺便的事，阻力也就没那么难以克服了。

借摄影之名，行爱好之实。摄影对我们而言不是为了成为大师、不是拍出有多大的“意义”的照片，而是让镜头成为看世界的眼睛。