2026年还有多少人在坚持手动调色+手动磨皮液化的“古法摄影”？

这几年接触的一些摄影爱好者已经不太像以前那样认真研究调色和磨皮了，很多摄影师为了迅速出片也开始找各种省时省力的法子。

以前大家拍完一组片回去先导进LR，调曝光、曲线、色温、HSL等等，最多来个同步预设。人像后期更不用说，磨皮、液化、修瑕疵，很多人是真的一点点练出来的。

但现在不一样了，相机本身就越来越会“出片”。

富士有胶片模拟

（懒得放图了）

索尼有创意外观

尼康有“云创”里的色彩方案和“尼康工坊”里的灵活色彩优化校准

佳能R63有14种创意滤镜

松下S9有专门的LUT APP

很多时候，拍完一看屏幕，感觉已经八九不离十了。后期软件也在变聪明，磨皮液化这种事现在很多人第一反应已经不是PS，而是像素蛋糕。

省时间省力气效率高出片稳定，确实不错。以前要花一晚上修的图，现在可能几十分钟就能交付。以前需要一点点试错的色彩风格，现在机内就能完成七成。

但是方便了一段时间以后，另一种情绪开始冒出来了，开始焦虑了，我是不是越来越没技术了？如果现在离开这些预设、方案和自动化流程，我还会不会调？还会不会修？我今天觉得自己会摄影，到底是因为我真的掌握了这门技能，还是因为工具替我做了太多？

后来我发现，这种情绪根本不只发生在摄影圈，我有多个程序员朋友说自己快不会编程了。以前很多东西要自己查文档搭框架改Bug，现在先问AI，速度是快但人也焦虑了：代码是写出来了，可这个“会”到底还算不算自己的？

做自媒体的朋友也差不多，现在是AI+本地知识库找灵感，然后在AI提供的多个灵感里面选一个再扔给AI写初稿，自己只需要再修改一下就拿去发了，那么有多少事情还是自己做的呢？

如今2026年，还有多少人在坚持手动调色、手动磨皮液化这种“古法摄影”？

我这里说的“古法摄影”，当然不是胶片机，不是湿版，也不是M9P那种CCD复古路线。我说的是拍RAW，导入LR或者ACR里手动调色，然后在PS里手动磨皮、加深减淡、液化自己一点点推，知道这张照片为什么变成这样，而不是只知道“点哪里会变好看”。

以前学摄影的人会把“后期能力”视为一项很重要的基本功。现在很多人的目标更明确：我只要成片够快、够稳定、客户能接受，或者发出来有人点赞，那就够了。至于这个颜色是怎么来的，皮肤质感是怎么保住的，液化到底该收多少，下颌线该不该动，鼻梁该不该立——不一定真想深究。事实上很多人像摄影师的磨皮液化已经变成“模特说啥就是啥，不合常理也没事”了。

有的时候我在想，我这种怀念手动磨皮、手动调色的人，在新一代的摄影爱好者、摄影师里算不算老法师、旧观念？说不定年轻的摄影人们已经习惯这些自动化工具了。可能这就是时代的洪流，未来坚持手动调色、手动磨皮的“古法摄影”人会继续减少，但我还是希望看到这篇文章的你偶尔手动调调色、手动磨皮液化。

不要把自己变成只会点按钮的人。