学摄影让你最崩溃的事是什么？

其他人说的都是过程方面的，我来说说学摄影的最终结果——吃饭方面的

最崩溃的瞬间就是苦学摄影多年，把自己学成了只剩审美的穷光蛋！

网上虽然流量很高，却没客户找自己约拍，线下拉客户，价格又被垃圾同行击垮。

原创摄影作品，水平=30w的播放 2万点赞，千条评论都说牛逼，没有说拍的不好或者蹭热度的，然而没人约拍。

而线下拉客又不看质量，大妈只觉得值5块一张：那边的小伙子都给我们5块一张，小伙子你5块一张拍不拍？有钱都不赚？

不过在被大妈5元一张调戏之后，我终于意识到了，流量的量不重要，精准才重要。

能被最多人看懂的——一定是最大众化的审美。所以，不要用你那最好的作品，去试图给只有最基本需求的客户去看。

最基本需求的客户就两个条件:把人拍的看起来传统意义的精致 形象好、和质量稳定。做到这2点就可以了。这些客户其实一辈子都拍不了几次照，他们希望拍照的时候自己看起来最好看，就足够了。

而更高端一点的客户才会要求 高端一点的、不是最常见的形式美。因为他们拍照已经拍的太多了，对于常规的大头糖水已经腻了。希望追求一点艺术上的高端表达。这样的客户少之又少，在账号粉丝量做起来之前，真的不必刻意去寻找。

所以我也搞懂了，之前搞摄影赚不到钱的核心原因就在于审美的错配，对客人的理解错误了。误以为自己只要审美越高，上限越高能，赚的钱就越多

实际上，审美的下限和对应的客户群体，并且能够稳定的产出作品，才是做这一行 靠技术赚钱的的入门条件。

商业和创作是两个出发点。 很多摄影大师一直在误导人，让人以为审美最高的东西就是最受欢迎的东西，实际上不能审美越高，他的潜台词就是代表着更多普通人不能理解。大师之所以是大师，是因为他的名声已经足够他让他的创作就是商业，他的创作就有人为他买单。而咱们这些乳臭未干的新手摄影师，看着那些大师的作品就盲目的跟风大师去拍摄，这就导致根基未稳，盲目模仿。没有相应的人脉圈子的影响力，最后只会导致一个有人叫好，但没人叫座的惨状。

想做摄影赚钱，最扎扎实实的方法还是从底层做起。你先读懂普通老百姓，他找你拍照想要的结果是什么。先服务好。最基本的客户服务的好了，如果有回头客，到时候自己做不过来，还能外包给同行。

至于那些高端客户，咱们更需要通过人设 包装去说服那些高端客户。如果财力不够去拿一些知名奖项。那么为基础客户服务所积累下来的口碑和粉丝数量就是后期再做高端定制的最好的信用背书。

醒悟之后我就去大理苍海大道去拍视频了，之前这边一条短视频是报价平均99块钱一条。 我在过年的期间做这边能涨到200多一条，一天赚个两三千，没什么问题。 直到第7天，相机被没收了。哈哈。想认真做好基础跟拍服务，还是要换个地方了。