拍了200+张照片，我悟了：模仿才是普通人进步最快的方式

最近我又重新燃起了拍照的热情，每天晚上下班后就开始捣腾拍照，还专门收拾出来一个拍照的小角落，甚至把儿子们装玩具的箱子都征用了给我装各种烂七八糟的小玩意。

一直都很佩服那些很会拍照的人，一个简简单单的生活场景他们却可以拍的真实又唯美，有一种化腐朽为神奇的力量。

我也想做一个通过镜头定格美好瞬间的记录者，因为我们的记忆很短，但是镜头却可以把那些转瞬即逝的美好永远定格下来，并且永远不会褪色。

真的要感谢小红书上那么多热心的姐妹，她们热情洋溢地分享了很多自己的美照，这对于我来说就是一个非常好的学习渠道。

（还在摸索中）

不是没有想过报班学习摄影，但我知道所有的技巧最终都要落实到具体的实操上去，付费只是解决信息差并不能解决你的执行力问题。

通过刷小红书，我知道了一些基础的拍照构图方法，比如三角构图，对角线构图，平行线构图，环绕式构图......

这些方法对于初学者来说非常实用，需要用到的道具也相对较少，一开始降低学习的难度是非常有必要的，毕竟我们都喜欢做那些不让自己为难的事情，也只有那些容易上手的事情我们才会坚持做。

在不断刷新的过程中我看到了很多好看的照片，我一一保存到手机，希望通过模仿和拆解她们的照片来拍出自己的照片。

为了让自己的照片能更好看一些，我也跟着她们下单了一些精致的小道具，毕竟巧妇难为无米之炊嘛

。

道具是有了，可是拍摄起来却并没有那么容易，我怎么都拍不出她们的那种氛围感，一遍遍的折腾后看着惨不忍睹的照片我很是沮丧。

都说模仿是普通人进步最快的方式，我决定一比一模仿这些优秀的博主，她们放什么道具我就放什么，她们怎么构图我就怎么构图，总之就是尽可能地接近她们的照片。

家里没有那么多合适的道具，我就在家里翻箱倒柜地找类似的替代，家里的水杯啊，小摆件啊，孩子们的玩具啊，都可能成为我的道具。

有时候为了拍出一张满意的照片，我真的捣腾1-2个小时，不是找角度，就是摆道具，经常会为了找到一个合适的角度把我的老腰都折腾废了，再就是设置调色参数，对照着别人的参考数值一遍遍设置适合自己的参数。

虽然有图可以模仿，但是我经常找不到合适的角度，拍出来的照片会变形，而且调出来的颜色和整体色调也会有偏离，导致我的成片和别人的差很多，真的是有种深深的无力感。

（左边是别人的，右边是我模仿的）

好在我是喜欢拍照的，通过不断的对标，不断拆解别人的照片，我开始学会固定一些拍照场景，刻意去记忆那些让我满意的拍摄角度，这样下一次换个道具就可以直接出片了。

最近十来天我每天一有空就会在自己那个小角落练习拍照，孩子们都笑我魔怔了，手机也发出抗议，不断提示我要清理内存。

对于拍照我乐此不疲，有时候还会请孩子们来做我的评委，看看拍出来的照片到底美不美，并且让他们挑出同一个场景下最美的那一张，我相信孩子们最纯真的审美应该是最接近人类本来的喜好。

通过不断的模仿，不断地拆解，我发现现在的我比刚开始的时候熟练多了，有些照片我还挺满意的。虽然现在拍出来的照片依然没有那么好看，但是在搭建场景，寻找拍摄角度方面还是比之前有了很大的进步。

看着手机里越来越多的照片，看到朋友圈里大家鼓励和肯定的留言，我真的挺有成就感的，这一切都在说明我的拍照水平在一步步提升，我相信只要我不断模仿，不断练习，我就一定会拍出越来越多的美照。

记得我在写作的过程中，一开始也是通过模仿优秀的博主的写作方式，然后糅合自己的经历和感悟，最终形成自己的爆款和写作风格。

不管是写作还是摄影，我发现模仿真的有在让我一步步变好，让我对技能和手法越来越成熟。

以前我总觉得模仿别人不太“高级”，总想着自己去创新，但是我发现自己根本就没有坚实的基础去创新，更没有新颖的点子去创新，最后反而导致自己止步不前，越来越迷茫焦虑。

现在的我越来越懂得：模仿不是重复他人的老路，而是在巨人的地图上，找到自己出发的坐标，站在先驱的终点上起跑，你迈出的每一步，都离全新的顶峰更近。